Are you looking for creative teaching and to grow as a teacher?
4 MODULES in Barcelona
Creativity in Music Education is a training course that explores music education through the body, space, play and improvisation.
This course offers practical and in-depth training in creativity applied to music education, using the methodological approach of Jaques-Dalcroze Eurhythmics.
It is aimed at professionals in music, dance, theatre and education who want to integrate transversal pedagogical tools with a strong rhythmic, bodily and auditory component, for meaningful, embodied and contemporary arts education.
In this course, Neus Fernández shares her long teaching experience in the performing arts field, along with her broad vision of education, offering the music didactics she has applied in the classroom with dancers, actors, musicians, children and teachers.
We will also welcome guest teachers, each a reference in their field.
Synopsis
A course focused on the didactics of music education applied to movement.
A methodology that allows each participant to develop their own teaching style and make it grow in a personal way.
A course combining practice, reflection and creation, while generating synergies among participants.
A training course for teachers with experience and an interest in pedagogical creativity.
COURSE PROGRAMME
4 intensive MODULES on Saturday.
September, October, January and February
Total: 45 certified hours.
SCHEDULES and TIMES 2025–26
Initial GROUPE TUTORIAL via streaming.
Saturday 20 September from 9.30h to 11h
Face-to-face modules from 9 a.m. to 5 p.m
MODULE 1. RHYTHM and MOVEMENT
27 September
MODULE 2. EAR TRAINING and music language didactics
25 October
MODULE 3. IMPROVISATION in the classroom
10 January
MODULE 4. SPACE, BODY and OBJECTS
14 February
MENTORING
REGISTRATIONS made before July 12th include a private mentoring session with the course director Neus Fernández in streaming that will be scheduled during the course.
For people registered after July 12th and who are interested in individual mentoring, you will speak directly with the management to see availability and cost.
Director of the Course
Neus Fernandez
Guest Teachers
Laura Dorna, Núri Vivas, Marian Napal, Aurora Mañé and Maria Castillo
Language
Given the diversity of participants, the main language will be Spanish.
The content of the didactic proposals can be made in the language that each one wishes.
Location
Àrea, Espai de Dansa i Creació. Barcelona
Training recognized by the Department of Education of the Generalitat de Catalunya as permanent teacher training.
Certified by ADEP., Association for the Development of Multi-Artistic Events.
.png)
.png)
OBJECTIUS
-
Desenvolupar recursos pràctics i creatius per aplicar en entorns educatius artístics.
-
Integrar cos, espai, veu, escolta i ritme en l’ensenyament musical a través d'entrenaments pràctics.
-
Conèixer una metodologia referent amb recursos didàctics vivencials i sensorials.
-
Enfortir la pròpia creativitat i capacitat d’improvisació com a docent.
-
Generar una xarxa de professionals i un espai d’intercanvi i reflexió.
-
Participar activament a les Masterclass impartides per especialistes convidats de cada matèria i cada mòdul.
-
Crear un quadern propi, bitàcola, partint dels quaderns compartits.
Què trobaràs en aquesta FORMACIÓ?
-
Una didàctica, estructurada pas a pas, que ofereix creativitat i llibertat d'interpretació pedagògica.
-
Eines metodològiques aplicades a diferents contextos educatius.
-
Propostes didàctiques perquè les provis a l’aula.
-
Crear el teu propi material didàctic
-
Compartir i crear un networking entre els docents participants.
-
Un llistat de totes les músiques del curs utilitzades per a cada exercici.
-
... I algunes sorpreses més.
Adreçat a
-
Professorat i estudiants de música, teatre i dansa amb ganes d’evolucionar les metodologies pròpies.
-
Interessats en el Ritme i el moviment a diferents edats, disciplines i contextos.
-
Professorat d'educació infantil, primària i secundària.
-
Professorat de Conservatoris de grau elemental i grau mig.
-
Professionals que vulguin enfocar la seva carrera en l’educació artística des d’una pràctica creativa i transversal.
Si et sents identificad@ no ho dubtis. Aquest curs és per a tu !
COURSE STRUCTURE
MÒDUL 1. RITME i MOVIMENT
Professora convidada: Núri Vivas
Aquest mòdul està enfocat a la didàctica del ritme en els processos d'aprenentatge des del vessant transversal en les arts escèniques: ritme-cos-moviment.
Dissabte 27 setembre 2025
MÒDUL 2. EDUCACIÓ AUDITIVA i didàctica del llenguatge musical.
Professora convidada: Aurora Mañé
En aquest mòdul ens centrarem en l'entrenament auditiu amb ús metodològic i didàctic per l'aprenentatge dels diferents elements del Llenguatge musical.
Dissabte 25 d'octubre 2025
MÒDUL 3. IMPROVISACIÓ a l'aula
Professora convidada: Marian Napal
Aquest mòdul està centrat en la didàctica de la improvisació a través de propostes que desenvolupen l'escolta individual i grupal oferint recursos per desenvolupar la improvisació i creació tan pels alumnes com pel professorat.
Dissabte 10 de gener 2026
MÒDUL 4. ESPAI, COS i OBJECTES
Professora convidada: Maria Castillo
Un darrer mòdul de formació per a la pràctica i reflexió sobre les aplicacions educatives i metodològiques de l'espai i de la utilització d’objectes en els processos d'aprenentatge.
Dissabte 14 de febrer 2026
TEACHING TEAM
This training is led by Neus Fernández and features an extraordinary team of professionals in dance, music, and theatre who know her methodology in depth. More than fifteen years of pedagogical and artistic collaboration ensure a high-quality programme with a sensitive and innovative approach.
The guest teachers contribute not only their experience and expertise but also an exceptional human and artistic quality that enriches every session, turning them into creative and inspiring learning spaces.
Their experience and sensitivity make each session a creative, vibrant, profound, and inspiring learning experience.
.png)
.png)
.png)
.png)
.png)